《杀人回忆》《汉江怪物》制片人崔宣仲：要给新人导演一个机会|娱乐 |进行 |电影 |怪物 |新人 |投资方

在第5届平潭IM两岸青年影展期间，由工厂大门影业创始人、CEO、总制片人黄旭峰主持，韩国著名电影制片人、汉阳大学电影系教授崔宣仲为青年电影人带来了一场题为《韩国电影制作流程及产业发展》的大师班。

崔宣仲教授拥有超过三十年的电影行业经验，曾与奉俊昊等国际级导演合作，参与制作《杀人回忆》《卑劣的街头》《汉江怪物》等多部影响深远的电影作品。此次分享中，他系统梳理了韩国电影工业的运作模式与核心精神，从创作初衷、制片管理到产业格局，为中国青年创作者提供了极具借鉴意义的视野与方法，以下为大师班现场节选。

创作的初心

讲

我从事电影行业已经30多年了，但直到今天，我还在反复思考一个问题：我为什么要做电影？

对创作者来说，电影就像小说家的小说、画家笔下的画一样，是一种表达的形式。我始终认为，一部伟大的作品能够改变一个人的人生。所以我们必须要问自己，为什么我们想拍这部电影？这个问题越明确，电影的方向就越清晰，它的价值也就越高。

有自己故事的人，才能成为好的导演。创作一定要从自己的内心出发，把你对生活、对世界的看法展现出来。其次，电影是以与观众沟通为前提的，所以要把自己的想法明确表达出来。连自己都不想看这部电影的话，其他人就更不会了。所以要写自己想写的剧本，拍自己喜欢的电影。这是电影制作初期导演应该关心的事情。

剧本的素材可以通过哪些渠道来获取呢？第一是新闻、从朋友那里听来的故事都可以进行改编。和奉俊昊导演因为《杀人回忆》在一起合作时，我开始看到这个剧本是非常反对的。因为我觉得非常奇怪，在这个故事结局的时候罪犯都没有被抓住，而奉俊昊导演说“我就要这样的结局，我就是为这个结局写这个剧本”，我就同意了。

第二种是历史事件，比如三国，可以选择一些东西自己整合并且进行改编。中国有五千年的历史，有很多的神话和历史故事。如果进行良好的整合和改编的话，能拍出很不错的电影。韩国有很多电影就是通过历史事件改编而成的。

第三种就是没有存在过的东西，就像科幻电影是完全靠自己的想象力拍摄的，《阿凡达》就是。

剧本创作或电影拍摄时，要优先考虑人物设定。如果说很明确的话，电影会拍得比较完整。但是对人物把握是很难的事情。同一个人物设定，你对他的描述不同，也会有不一样的结果。

那么一部电影如何能打动人心？我认为，第一个是对人性的了解，第二是对社会的了解。那些能让观众和主人公感同身受的故事就是能打动人心的故事。

韩国电影制作流程

现在讲一下韩国电影制作流程的一些核心环节。

电影制作最主要的问题就是企划，即我想要拍一个什么样的电影。电影企划有两种类型，第一种是导演自己写剧本，找合作；第二种是制片人买小说、漫画的版权，找编剧进行改编。

并不是所有的电影都能大卖，所以会一直开发新的项目和剧本。企划与剧本开发是电影制作中最耗时的环节，总制片人把剧本企划开发之后再给导演。一部商业电影的剧本开发周期通常需要一年到两年，从剧本到最终成片上映，基本需要三到五年时间，最耗时的是写剧本的时间。

剧本完稿之后，就会进入到前期筹备阶段，确定导演之后就可以开始casting（选角）阶段了。casting之后就是找投资方。十年前，只要剧本好，就比较容易拿到投资，现在不仅需要好剧本，还需要一个好演员。现在韩国的竞争愈发激烈，每年的成片数量也在减少。

拿到投资之后，需要发行商。在韩国，投资方和发行方是一体的，大的制作公司都是投资和发行是同时进行。这种投资加发行一体的模式也有利有弊。我个人认为投资和发行应该分离比较好。

资方确定之后进入正式开机的阶段，前期筹备阶段普通电影大概需要两亿（韩元，下同），商业电影大概是4~6亿元。韩国法律有工作时长的限制，剧组一天工作时长不得超过12小时，一周只能工作5天。这促使团队必须高效地在限定时间内完成拍摄任务。

在韩国拍摄必须要画分镜，剧组人员是人手一份分镜稿。画分镜的时候也会确定大概预算是多少。如果预算是100亿韩元的话，那么是全部要用完的。钱由制作公司主导，导演和制片方经常会发生冲突，导演的很多想法，预算的限制不可能全部实现。

比如导演需要群演100人，但是我们现在可能只有50名群演，总制片的话会跟导演进行沟通，用50名的群演达到100人的效果。作为制片，我也想满足导演的所有的需求，但是这也受资金的影响。

黄旭峰：

我想问一下，韩国有那么严格的制作管理流程。您了解到的韩国商业电影超支超期的情况严重吗？

崔宣仲：

韩国电影项目极少出现超支超期的情况。100亿元韩币的制作费，一般会用到90亿韩币，会预留十亿韩币应对突然发生的不确定因素，制片方通常会预留制作费的10%作为应急备用金，以应对天气变化、人员受伤等突发状况。

充分的前期准备是控制成本和时间的关键，如果前期筹备很充分的话，基本上都不会超出，甚至比之前更便宜。

必须明确的一点是，之所以要在前期制作阶段做好充分准备，

是为了让在正式制作阶段能够合理且透明地使用既定预算。同时，也是为了在不超出预算的前提下完成拍摄。守住既定预算，就如同制作公司的基本义务一样重要。

对制片人来说必须严格执行制作标准，浪费时间的话，一天大概需要支出1000-2000万韩币（约合5万-10万人民币），超支成本非常高。大家为了顺利完成拍摄，会严格执行所有的日程。所以你看韩国的电影剧组的工作人员在片场都跑得非常快，因为需要在限定时间里完成规定的内容。

电影拍摄完之后进入后期制作阶段，基本上是三个流程，剪辑、混音、DIT数据调色以及CG。一般来说剪辑需要4个月，按照剧本的故事内容进行剪辑需要两个月左右。CG是在现场拍摄完之后把镜头的素材直接给这些公司。CG效果是非常耗时的。混音在剪辑完成后才进行。三种声音也是需要分别录制，台词，环境音效，配乐。所以一个电影的话，从剧本到成片大概是三年时间。

拍摄、剪辑完之后开始宣发。上映的前两个月进行集中宣发。如果是50亿韩币以下的制作成本，宣发费用大概是15亿左右；50-100亿的电影，差不多是20-25亿的宣发费用；100亿以上的话，差不多是30亿以上的费用，整个的宣发费用占全部费用的30%左右。中国的情况是怎么样的呢？

黄旭峰：

大致比例是差不多的，除了春节档，因为春节档可能是投资两个亿的片子，就会有两个亿的宣发费用。

韩国产业现状与趋势

崔宣仲：

韩国电影产业结构类似于美国好莱坞，现在也在发生产业的变化。2000年之前是个人投资者的时代，不是像现在的大发行时代；1996-2005年进入了制片人时代，诞生了很多韩国著名导演，奉俊昊就是其中一个。那个时候团队是企业投资，很多年轻的制片人和导演有很多机会进行合作。2015年之后进入大企业投资的时代，著名导演很容易拿到投资，新人导演会很辛苦。

韩国现在的电影市场不是很好，但是电影如果需要发展的话，就要给新人导演一个机会。电影不是为了赚钱去拍摄的，也不是为了这些人服务的，

疫情之后，韩国电影产业也面临着流媒体（OTT）的冲击和影院观众流失的危机。但韩国政府意识到了这个问题，从明年开始设立专门的扶持基金，给青年导演提供资金，会有大概30亿-50亿韩币的一个投资（约合人民币1,800万-2,500万）帮助他们完成创作。

最后，我想给大家几点建议。想做导演和编剧的话，第一，要坚持创作。随时把新闻里看到的、朋友那听来的、脑子里闪过的各种想法和点子都记录下来，不知道哪天它就会成为你剧本里的一部分。

第二，多看你喜欢的电影和小说。世界上没有绝对新鲜的故事，很多优秀导演已经把很多故事拍完了。把这些作品当作参考，吸取它们的经验，然后进行再创作。

好的故事是什么呢？我看过很多如何写作和编剧的书，这些书有很多共同点。第一点，故事的角色是电影的起点。

第二点，主角是谁？他有什么样的目标和欲望？这是他一切行动的动力。在他达成目标的路上，会遇到什么样的困难和矛盾？如果没有冲突，故事就没有意义。故事的结局是怎样的？不管是好是坏，它需要给观众一个合理的交代。经历这一切后，我的主人公发生了什么变化？这点至关重要，人物必须有所成长或转变。请在创作的时候仔细地回想这几个问题。