本文作者：李啸天
前面，已经盘过了香港电影黄金时代曾经被寄予厚望却最终却让人大失所望的演员们。看这里：
有朋友就问，为什么没提释小龙、张晋这些演员？
还有朋友问，谢苗会是第四代动作演员的代表吗？
答案，在这里。
因为上篇盘的是香港电影的黄金时代，等那个巅峰期过去，成龙、李连杰远走好莱坞，香港武侠动作片繁华不再，大批量地出现新人已经不再现实。但还是有些演员得到了一些机会，所以这个下篇还是值得开的。
只是，市场太希望这些新人能够通过一部影片就爆火起来，这实在是太难了。
像李小龙那样，像天神下凡一样，一出道就爆火，一部《唐山大兄》就震惊全天下的情况，再也没有了。成龙在出演《醉拳》之前，主演的《新精武门》《风雨双流星》《剑花烟雨江南》《少林木人巷》《蛇鹤八步》等片，无一例外，全部扑街，到了没人敢用他的地步，备受打击。好不容易遇到敢于用他的吴思远，割了双眼皮，这才逆天改命，通过《蛇形刁手》《醉拳》两部片的塑造，才真正火了。
还有李连杰，已经隐居美国，被罗维请回香港重新发展时，第一部影片《龙在天涯》，尽管有周星驰为他做配，也没能改变扑街的命运。后来换成徐克做导演，请他出演《黄飞鸿》，这才火了。包括周润发、周星驰，也是在崛起的过程中经历过烂片的洗练之后才爆红的。
不经历风雨，怎么见彩虹。没有人能随随便便成功。
可是，市场的不景气，并没有给这些演员太多试错的机会，也让他们一个个成为了令人惋惜的流星。
首先，是安志杰。
时间进入2000年后，香港武侠动作片一片肃杀，尤其是《无间道》与《黑社会》带起来的黑暗系警匪片大热之下，资金更是涌向这一赛道。《卧虎藏龙》带起的是大陆武侠片的跟风潮，在香港跟风的并不多，起码没有掀起潮流。尤其是《决战紫禁之巅》的失败，更是让投资商望而却步。
这种情况下，只有徐克不忘初心，在《蜀山传》惨败之后，顶着风继续耕耘，在2002年推出了《黑侠2》，并力推新人安志杰。
严格意义上，安志杰也不算是专业动作演员，而是半路出家，他从小并没有习武，只是香港动作片的爱好者。他生于美国长于美国，大学时是校橄榄球队的队员，勉强算是半个体育生。由体育转变成动作演员，也算是一条路径，杰森·斯坦森就是这方面的代表，从跳水队员变成动作片演员。安志杰勉强算是半个吧。
安志杰的妈妈金燕，曾经是台湾很有名气的歌手，于20世纪60年代凭借卓越的歌唱技巧与迷人的舞蹈能力，唱跳两开花，迅速崛起为顶尖艺人，被尊称为“美腿歌后”。更是一度曾远赴日本开拓事业，担任富士电视台的节目主播，且荣获“日本年度最佳歌手奖”。后来因为恋爱脑退出乐坛，远嫁美国，并生下安志杰及一对姐妹。安志杰是老二，上面有个姐姐，下有一个妹妹。
年轻时安志杰一度想往音乐圈发展，16岁时还跟随金燕登台一起表演。不过，他的贵人是向华强。2002时，向华强一眼相中安志杰，看上了他那满满荷尔蒙的钢铁硬汉风范，并直接将他签了10年长约。
这会儿，徐克正打算拍《黑侠2》，原本打算让李连杰担任男主角。但那时候李连杰身在美国，档期排不开，而且片酬暴涨，请不起了，也就无法出演这个角色，向华强和徐克就把注意力转向了这位新面孔。
他们赶紧把安志杰送到少林寺，进行一个月的疯狂体能训练，最后让他顶替李连杰，成了《黑侠2》的男主角。
不过，李连杰可不是那么好代替的，赵文卓都不行，安志杰更是不行。《黑侠2》的票房和口碑都没能像前作那样火热，有点差强人意，但徐克对他的表现还挺满意的，觉得很硬核。
刚崭露头角的安志杰，对事业那是相当上心，接着陆续在《奇逢敌手》《新警察故事》《男儿本色》等不少电影和电视剧里亮过相。
在2003年，他凭借在《少年阿虎》中饰演拳手坦克这一角色，拿到了第23届香港电影金像奖的最佳新人奖。
《少年阿虎》是刘德华主演的《阿虎》前传，整体表现并不算好。谁能想到，《少年阿虎》已经是安志杰职业生涯的巅峰。在后来的发展中，戏路越来越窄，咖位越来越低，渐渐只能演一些可有可无的角色。最后，连大银幕的角色都拿不到了。
好在，他也看得开，干脆转型，专攻大陆网剧市场，然后大获成功，还混成了顶流，与谢苗成为网剧市场上的绝代双骄，傲视群雄。
现在，安志杰在网剧市场上如鱼得水，时不时就有作品推出，尽管关注度不高，但真去看的话，会发现除开剧情，只看打斗的话，的确有两把刷子，安志杰是全情投入的。
该说不说，前两年的院线作品《门前宝地》，尽管身为主角的向佐演得很拉胯，但是安志杰在片中的表现真是没得说，相当扎眼，无论是演技还是动作，都呈现出了良好的状态，可惜影片扑街，辜负了他的投入。
《黑侠2》是徐克少有的推新人的作品。实际上徐克很不擅长推新人，他总是利用已经红起来的演员来主演他的影片，没有多少主观推新人的意图。在他手下，被推火的新人也就莫少聪一个，可惜是莫少聪自己不争气，把自己玩死了。
提到了《门前宝地》与向佐。那么，有必要提他一嘴。
身为含着金钥匙长大的豪门公子，向佐走上影视道路之后，没有去演霸总，而是炼成一身横肉，意图往动作演员的方向上发展，也是吃了不少苦，这种精神还是值得称道的。
论资源，向佐是自带的，自不必说，向《门前宝地》就是向家砸钱，请来徐浩峰为自家公子抬轿子的。
但是，尽管演戏存在玄学，但必须要有基础，要有天资，该说不说，向佐的面孔实在是太邪性了，毫无观众缘可看，这碗饭真不是该他能吃的。演演小配角，玩玩票还行，真去当主演，那只能是拍一部扑一部。事实上也是如此。
向公子，主演配不上你，你悔改吧。
2000年后，徐克之外，在动作片领域大有表现的影片是周星驰的《少林足球》与《功夫》。
周星驰善于打造小人物，擅于挖掘出彩的配角。在《功夫》里，饰演“苦力强”的释延能（释行宇）不期然间被打磨出了光彩，让人眼前一亮。
释延能（释行宇），原名张淑武，山东省济南市章丘区人，是少林寺第32代弟子。有人认为他是释永信的弟子，其实不是的，释永信是第30代，差辈了。释延能是少林寺武僧队总教头释德扬的弟子。
被周星驰相中，出演《功夫》，释延能在片中使用“十二路谭腿”，成为猪笼城寨里率先亮相的功夫高手，身手不凡，一出手就踢到一干斧头帮弟子，让人惊叹。
《功夫》之后，释延能获得了不少机会，出演了《叶问》里的“武痴林”，《新少林寺》中饰演少林武僧“净空”，表现还行，但不如《功夫》那么耀眼。
而且，释延能的面孔也过于大众脸，也是缺乏观众缘，这注定了他只能演配角，而且只能是三番乃至四番那种角色。很难挑得起大梁。
不过，释延能也当过主演，于2013年推出过一部《金刚王：死亡救赎》。影片的故事稀烂，但是打斗场面相当不错，现在还经常在视频网站上看到打斗戏的切片，每次都有相当多的点击率与点赞量。
现在，释延能也是混迹于网大，经常与安志杰、樊少皇做配角，有时候也自己做主演，出演一些不咸不淡的角色，总算没有辜负一身的少林功夫。
《功夫》与《少林足球》里，还走出了一位动作演员，那就是陈国坤。
陈国坤，其实也不是正经动作演员出身，早年高三没读完就辍学，然后混迹于社会，做过泥水工、油漆工、文员、酒保、侍应生等工作。这期间，身为“李小龙迷”，他成为了一名李小龙的模仿者，经常cos成李小龙的模样，参加各种活动。
2000年，陈国坤因担任《少林足球》的排舞师，被周星驰赏识，获得“守门员四师兄”这个为他量身订做的角色，由此成为星辉公司旗下的全职演员。到了《功夫》，陈国坤更是出演片中的反派斧头帮帮主琛哥，并凭借该角色提名第24届香港电影金像奖最佳男配角。
不像释延能，陈国坤出演《少林足球》《功夫》并没有被当成动作演员，而是以文戏为主。但是由于他长得太像李小龙了。于是，在电视剧《李小龙传奇》将他请来，正式出演李小龙。从此一发不可收拾，居然成功变身为了动作演员。而且，他也练成了一身横肉，出演动作片也像模像样，很有种梁家仁的感觉。
上一篇里，我们盘点动作演员时，是没有将梁家仁、狄龙这种非动作演员出演的演员列入其间的。不过，这个下篇里，因为真正可写的演员肉眼可见得少，就把陈国坤这种也列入其中了。至于李治廷、彭于晏这种演过硬汉的演员，还是不能被列入为动作演员的，不然就泛滥到家了。
陈国坤在之后出演的影视中，像《道士下山》《马永贞》《叶问3/4》等片中，一律以动作演员自居，导演也把他当做动作演员去使用。他自己也踩鼻子上脸，干脆以动作演员自居了，问题是大众也接受了。现在，同样混迹于网大，经常出演动作片。
既然提到了《叶问》系列，那么作为21世纪最具影响力的香港动作片系列，它对于提携动作演员又有什么样的表现呢？
最突出的，莫过于张晋。
张晋，这可是正宗的武术队出身的动作演员。身为重庆人，张晋自9岁时开始习武，11岁时入选四川少年武术队，先后获得武术比赛陈式太极拳和太极剑全国总冠军。之后，多次获得运动会的金牌、银牌，还获得国家武英级运动员的称号。
1998年，张晋正式加入袁和平的“袁家班”，从运动员转型做武替。
张晋首次在电视剧《新少林寺》中担任牧羊女的替身；同年，在武侠剧《小李飞刀》中担任焦恩俊的替身。然后，又在经典大片《卧虎藏龙》里担任章子怡和杨紫琼的替身，并负责指导章子怡的武打动作。此外，张晋还负责教周润发太极拳，与发哥建立了不错的友谊，临别时发哥还送了他一套衣服。
再然后，张晋又在张艺谋执导的《英雄》中担任甄子丹的专替，并担任片中“无名与长空围棋院雨中打斗”的武术指导。
从《卧虎藏龙》到《英雄》，张晋深度参与了新时期最具影响力的两部武侠大作，这也为他的事业奠定了坚实的基础。也因为他在这两部片里的出色表现，让他荣获了好莱坞发展的机会，在动作喜剧片《霹雳娇娃2》中担任武术指导。还在另外一部动作片《夜魔侠》里担任武术指导。
2004年，张晋还收获了他的爱情。这一年里，他出演了动作片《无敌英雄》，饰演新一代精武门的掌门人林振声。与他配戏的女主角是蔡少芬。结果，两人因戏生情，摩擦出了爱情。
也是在2004年，张晋与蔡少芬还合作主演了电视剧《水月洞天》，以及续集《灵镜传奇》。此外，还合作了民国爱情剧《上海滩之侠医传奇》。
这几部作品，现在已经不闻声响，消失在了历史的长河里。但是，多次合作，让张晋与蔡少芬之间的接触越来越多，了解也越来越深，最终走到了一起，成功嫁娶。
相对来说，那时候的蔡少芬已经主演过不少卖座佳作，像《大话西游》《九品芝麻官》《天地豪情》《白发魔女传》等，是TVB四大花旦之一，嫁给张晋是妥妥的下嫁。张晋，很多年里也一直顶着“蔡少芬老公”的名头，成为吃软饭的代表。
不过，在蹉跎了多年以后，张晋还是迎来了属于自己的机会。2013年，王家卫执导的《一代宗师》上映，尽管梁朝伟凭借叶问一角获得了金像奖最佳男主角的提名，但是最终获奖的却是张晋。他在片中饰演的马三，光彩照人，与章子怡对戏丝毫不落下风，相当打眼，最终也凭借这一角色获得金像奖最佳男配角。
在金像奖颁奖典礼上，张晋在台上领奖，台下的蔡少芬喜极而泣，为自己的老公获奖喜不自胜，总算是洗脱了“吃软饭”的骂名。
其实，《一代宗师》的立项比《叶问》还要早，可是王家卫的拖拉，使得这部影片比《叶问》晚了5年才上映。但无论如何，张晋火了。
凭借金像奖最佳男配角的名头，张晋正式走向前台，手中的片约眼见涨了起来。
再一次让他大出风头的是2015年上映的《杀破狼2》，张晋在片中出演邪恶的典狱长高晋，一身干净合体的西服，出手凌厉狠辣的动作，让他一时荣获了“西装暴徒”的雅号，获得赞誉甚至比《一代宗师》里的马三还要多。
再之后，他又出演了《叶问3》里的张天志一角，同样表现惊人，风头甚至压过了赫赫有名的拳王泰森，成为这部影片里最亮眼的一个角色。
到了这个时候，已经坐拥几个经典角色的张晋，已经成为香港动作片里的红人。
于是，他开始担任主角，力图正式上位，去扛票房。
可是，天不遂人愿。
2017年的《狂兽》上映，张晋出演男主角，而且为他配戏的也是余文乐、吴樾、林家栋、文咏珊这些实力演员。可惜的是，不知道张晋脑子里哪根筋出了问题，明明自己已经拥有了“西装暴徒”的美誉，在第一次担任主角时不去进一步坐实这一位置，偏偏逆反，将自己装扮成一个黄毛精神小伙，大煞风景。尽管影片里的打斗戏相当精彩，但是张晋的形象实在是过于拉胯，激不起观众对他的认可，最终在一众动作片的期待中仓惶落幕，在大家的摇头叹气中落败，无论口碑还是票房都一败涂地。
但是，机会还是再一次给了张晋，2018年由他主演的《叶问外传：张天志》正式上映。老板黄百鸣与叶伟信原打算借《叶问3》的东风，打造一个“叶问宇宙”，这部《张天志》就是开山之作。
可惜，一个温吞水一样的故事，再加上不瘟不火的表演，更主要的是这个时候已经不再是2008年时民族情绪高涨的时期，张天志在片中宣扬国威，捍卫民族尊严，打败“毁灭者德拉克斯”戴夫·巴蒂斯塔的行为也是丝毫没有引起认同来。要知道，那时候的香港群情汹涌，坏分子们已经在策划着要闹事了。2019年，发生了震惊中外的大事件。嗯嗯，就那啥子。
换句话说，《叶问外传：张天志》上映的不是时候，与外部环境是相悖的。
在之后，张晋又主演了《九龙不败》，再次将自己弄得不伦不类，自毁形象，一身刺青，彻底败坏了大众对他的期待，影片也是再一次惨败。
连续三次机会给他，都被浪费了，再一再二不再三，从此就再也没有他的机会了。同样，乖乖去混迹网大吧，起码那里还有饭吃。
多年后，陈国坤主演了一部影片，叫《西装暴徒》，有些挂羊头卖狗肉的意思，让很多影迷不满，觉得是动了张晋的禁脔。事实上也是，陈国坤即便穿上西装，距离“西装暴徒”还是差得很远，远不如张晋那么帅，那么霸气。
不得不说，在这一票演员里，张晋是最可惜的。人人都希望能够成为新一代巨头，能够挑起大梁，可惜啊可惜。唉，一声叹息。
说完张晋，就得提到《狂兽》里出现的吴樾了。
吴樾，似乎比张晋年长，不是一个辈分的。实际上，出生于1976年4月份的吴樾，比出生于1974年6月份的张晋，还要年轻两岁。
论成名，吴樾的确成名更早。而且，他还是名门正派，中央戏剧学院毕业，还是学霸。1997年，吴樾以全国表演专业第一名的成绩考入中央戏剧学院，毕业后又以表演专业第一名的成绩成为中国国家话剧院专业演员。这不是学霸是什么？
顶着学霸名头走出校门的吴樾，也没有意愿前往香港发展，国内就有接不完的片约。早年，在出演了大量大陆电视连续剧，不乏佳作，像《连城诀》《少年包青天3》《地下交通站》《大汉风》系列等。演了这些电视剧，说他火吧，又没有那么火，说不火吧，其实还是能够让人记住他的名字，就不上不下，处于一线与二线之间摇摆不定。
然后，到了2012年张纪中版《西游记》，吴樾获得了出演孙悟空一角的机会。按说，这次吴樾该爆得大名了吧。可是，电视剧上映后，他依旧是不瘟不火，他演的孙悟空与六小龄童老师比起来，还是大有不如。
继续这么发展下去，吴樾将岌岌可危了。必须要想着了。
怎么办？
转战大屏幕，以电影带动电视剧。这不啻于一个好办法。
于是，在成龙的《大兵小将》《警察故事2013》《澳门风云2》《寒战2》《荡寇风云》等电影里，开始看到吴樾的身影。
从香港电影里的配角开始，吴樾的起步也算踏实。
第一次给人眼前一亮的影片《杀破狼·贪狼》。在这部影片里，吴樾与古天乐、托尼贾成为新的三巨头，展开对决。最终，古天乐凭借本片终于拿到了他梦寐以求的金像奖影帝。吴樾也以精湛的身手，漂亮的动作，不俗的演技闪亮在了大家面前。
吴樾，终于算是冒出头来了。
接下来该怎么发展了呢？
他，选择接了一大堆烂片。
《狂兽》里他的表现不错，是拉胯的张晋拖累了他，这个比较可惜。但是，他出演《祖宗十九代》《我是你妈》《我说的都是真的》《武林怪兽》《英雄本色2018》这些片，就怪不得别人了。明明已经有了选择权，却恰烂钱，一头扎进烂片里不可自拔，这就是自作孽了。
尽管，他后来在《叶问4：最终章》里也有精彩的表现，但已经不足以挽救了。再然后，也是跌入网大里不可自拔了。
说到《叶问》，还有一个动作演员值得一提，那就杜宇航。
杜宇航，也是正宗动作演员出身，6岁习武，由18岁开始获奖，成为香港最年轻的武术冠军，曾赢得全港长拳、剑术冠军，也曾在国际武术锦标赛赢得长拳冠军。
2008年的《叶问》里，杜宇航出演了叶问的大徒弟胡威，算不上亮眼，还经常混在人群中间，但也算有名有姓，在观众面前多少混个脸熟。
因为《叶问》大爆，当时一堆跟风的作品一拥而上。其中，邱礼涛跟风的《叶问前传》就是其中之一，片中饰演年轻叶问的正是杜宇航。影片有元彪、樊少皇为他保驾护航，卡司也算不错，尽管杜宇航的演技过于青涩，但影片的完成度还可以，不过不失。作为主演，杜宇航的起步也算不错。但是票房的不给力，还是一下卡死了他的发展路径。
尽管邱礼涛还与他合作拍摄过《竞雄女侠秋瑾》，也出演过《十月围城》等片，但总体来说，杜宇航没有支棱起来。再后来，他就凭借《叶问前传》积累的名声，转战网大，在多部网剧中饰演叶问，靠一个角色吃到饱。
还是甄子丹，他身为“甄家班”的班主，自然有班底，其中的佼佼者是喻亢，他也是甄子丹的徒弟。
自《龙虎门》《导火线》起，甄子丹就带着喻亢，之后几乎每一部甄子丹深度参与的影片里都可以看到他的身影，像《关云长》《武侠》《特殊身份》《冰封：重生之门》《一个人的武林》《叶问3/4》《追龙》《肥龙过江》《怒火·重案》等等。
甚至，喻亢在甄子丹的支持下，还做起了导演，与黄建业联合执导了《一个人的江湖》，还单独执导了《马永贞决战上海滩》。当然，执导能力实在太差。
最大的问题，在于甄子丹真正成名的时间太晚，而且年龄不小，很快就打不动了，对于喻亢的加持作用无法持久，自己人气都不行了，还怎么扶持人。喻亢的未来也是清晰可见，没有冒出头就走上下坡路。
聊完了甄子丹以及《叶问》《杀破狼》等作品带起的动作演员，让我们把目光转到成龙这边来。
成龙，作为华语动作片历史上的旗帜性人物，是值得大书特书的。
曾经，成龙备受诟病的点，是他不怎么捧人。有关这一点，本站前文成龙篇里已经解释过多次了。那根本不怪他，他手上的“威禾”公司的性质，就决定了他压根无法去培养什么新人，因为资本只愿意投给由他主演的影片，压根不允许他转手去捧人。
但不代表他真的不捧人，其实成龙在自己能力范围之内，已经力所能及地大力扶持新人了。尤其是导演，没有他的扶持，压根就没有后来的唐季礼，也没有后来的关锦鹏，包括陈木胜、丁晟等，都有他的大力扶持。
演员方面，成龙早期的确是培养得少。还是那句话，投资商把钱砸给他，是希望拍由他主演的电影，而不是让他去扶植新人。
进入21世纪后，成龙拥有的话语权变大变强了，开始有精力扶植新人了，这一阶段，他也真的扶持了。
一度，他很努力地推介过所谓的“新七小福”，成员包括王海祥、何翔、杨政、冀涛、易扬、涂圣成、胡俊铭、闫彦龙、兰昊宇、徐冬梅。成龙带着他们参加各种活动。可惜的是，没能真正捧红其中的那一个，归于失败。
刘承俊，就是成龙努力扶持的另外一名新人。
刘承俊，原本是一名韩国人，1976年出生。后来，因为逃避服兵役，加入了美国籍。
原本，他是一名歌手，出版过个人专辑，在韩国混得相当不错。但是因为逃兵役的事，让韩国大怒，下达封杀令不允许他再踏进韩国土地。这让他的韩国歌唱事业发展受阻。
正好，2010年，成龙拍摄《大兵小将》，主演是成龙、王力宏。因为王力宏的缘故，刘承俊得以进入香港电影的视野范围之内，在片中饰演了一个反派角色，表现蛮不错。就此，获得了成龙的认可。
之后，刘承俊在成龙主演的《十二生肖》《天降雄兵》里都有出演。至于表现嘛，不咸不淡，算不上精彩。此外，还在黄晓明主演的《精忠岳飞》里饰演了大反派金兀术，
不是成龙不付扶持人，而是他的办法存在问题。扶也没有扶起来，然后由于刘承俊的身份，在文化与融合上都存在问题，最终也没能混出来，慢慢也就接不到什么角色了，然后就消失了。
值得一提的是，上面提到的《金刚王：死亡救赎》，就是释延能与刘承俊联合主演的。明明刘承俊长得更帅一些，明明更像主角，但偏偏是释延能主演，刘承俊只能演反派，这就是话语权的问题。他一个韩裔美籍人，在华语圈里并不能太吃得开。但是，本片里他的表现还是很亮眼的，打得很好看。
刘承俊之外，成龙扶持过的另外一位动作演员是伍允龙。
伍允龙，1977年出生于美国，他的父亲伍绍华是蔡李佛拳大师，在芝加哥开武馆（伍家国术会）教授蔡李佛拳。7岁起他随父习武，后师从黄淳梁学习咏春，1990年在美国教授咏春并获香港咏春体育会认证。除蔡李佛拳和咏春以外，还学习过跆拳道、柔道、巴西柔术、菲律宾魔杖和洪拳，相当硬派了。
2002年，伍允龙回港发展，参与电影、电视及广告等演出。
早期，在《千机变》里有所出演。然后，进入成龙的《新警察故事》里出演角色，并得到成龙的认可。之后，在成龙制片的《精武家庭》继续出演。
但是由于伍允龙能力全面，独立性强，没深入到成龙的体系里，而是另外寻找机会发展。
但是，香港的影坛，不依附于大佬，想要独立发展，也是难上加难。伍允龙就再三碰壁，一直碰不到什么好的机会，也没法出头。
机会也有一些，但不过是聊胜于无，对他的事业的发展并无太大用处。
2014年，伍允龙总是获得主演的机会，与安志杰联合主演了《恶战》，一部标准的动作片。但是导演黄精甫的能力实在有限，他执导的诸多影片中，也就阮经天主演的《周处除三害》与刘德华、张学友主演的《江湖》还算不错，其他影片都不太行。《恶战》已经算是不错的了，但是依旧是稀松平常，伍允龙饰演的青年马永贞也不过如此，被稀烂的故事拖住了后腿。
真正让人记住伍允龙的影片，已经是2024年上映的《九龙城寨之围城》，他在片中饰演的大反派王九，那种邪典的张狂，嬉皮笑脸的恶，硬气功硬到铁，看得人毛骨悚然，坏到了骨子里，扛击打能力顶格，人物塑造得格外出彩。伍允龙，也终于凭借本片获得了金像奖最佳男配角的提名，精彩的表现，终于获得了充分认可。
按说，因为《九龙城寨之围城》获得了认可，伍允龙可以有更好的发展了。但这个时候的香港电影已经彻底不行了，连工都开不了。连金像奖协会主席尔冬升都在哀叹金像奖都要办不下去了，香港电影已经跌入寒冬中的寒冬了。
连刘德华、古天乐这种绝对大牌都接不到戏了，像伍允龙这种只拥有潜力而缺乏绝对扛票房的能力的演员，也是无法将潜力进行转化。因此，顶着《九龙城寨之围城》的光环，伍允龙还是只能游走在网大市场，去跟安志杰、吴樾打下手，靠大陆网民来喂养，也是无奈中的无奈了。
说到《九龙城寨》，除了伍允龙之外，还有一位年轻一辈的演员值得注意，那就是饰演信一的刘俊谦。
《九龙城寨》云集了古天乐、郭富城、任贤齐、洪金宝等一众大咖，但是真正的主角却是林峰，以及围绕着转的“城寨四小”中的另外三位，包括刘俊谦、胡子彤、张文杰。这其中，长相俊俏的刘俊谦更是脱颖而出，成为整部影片中最靓的仔，也是伍允龙之外影片最大的收获。
近两年的香港动作片，难得地连续出现《九龙城寨》与《捕风捉影》佳作。很多人觉得后者更有意义，其实，并不然。
《捕风捉影》最大的价值，在于成龙放弃了赖以成名的杂耍式动作设计，还有动作中的搞笑成分，大家从《蛇形刁手》《醉拳》一路看过来，看了40多年，已经看腻了，而且成龙也打不动了。
《捕风捉影》让人眼前一亮，是成龙终于放弃了杂耍式的喜剧动作，难得地展现出了硬核打斗风，动作生猛凌厉，拳拳到肉，相当过瘾。可是，成龙实在是太老了，看着他与梁家辉两个老人之间虎虎生风地打来打去，在过足瘾的同时，也隐隐觉得不安。两个老人家，原本早该安享晚年了，却在这里如此地搏命，只为搏观众一笑，何苦呢？
而且，成龙与梁家辉之外，影片里提拔的几个小年轻，组成了一个强大的“反派天团”，肌肉感与动作也很靓眼，人也够帅，可角色偏偏让人记不住，演技实在太差，无法形成突破。
反倒是《九龙城寨》，在几位老帮菜演员的衬托下，让伍允龙与刘俊谦脱颖而出。从体系上来说，从对香港电影的影响上来说，《九龙城寨》明显比《捕风捉影》更有意义。
刘俊谦，原本也不是动作演员，他在《梅艳芳》里还饰演了文质彬彬的张国荣。在《潜行》里饰演了一个电脑黑客，也属于技术宅之类。没想到在《九龙城寨》里这么亮眼。以至于，投资商要为他单开一部《九龙城寨之信一传》。
可惜的是，现在电影下行的厉害，投资迟迟没有到位，让刘俊谦的名气处于干耗之中。要是在黄金时期，当年就会被拍成功，而且投放市场了。
对于刘俊谦能不能火，也是要看《信一传》他能不能抓住机会了。
还是成龙，他在扶持的新人中，也有母其弥雅这样的女演员。
从《功夫瑜伽》开始，成龙就力推母其弥雅上位。后来，在《急先锋》中也是当仁不让地出演女一号。不过，母其弥雅也是空有形象与身手，整体表现上与《捕风捉影》里的“反派天团”们差不多，中看不中用，空有机会，就是抓不住。
母其弥雅唯一能够让人记住的，是她的名字，毕竟她的彝族姓名太过于特殊，让人过目不忘。但也就如此，记住了名字，记不住她的长相。
还有一个残酷的现实，就是女动作演员，天然地存在市场缺陷，无论是好莱坞还是香港，都没有哪个女演员能够单扛电影的票房，暂时一两部可能可以做到，时间一有跨度就无法完成。香港电影的黄金时代，尽管涌现出了杨紫琼、李赛凤、胡慧中、杨丽菁等出色的“霸王花”们，但是她们也多是相互串戏，相互配合，缺乏单独扛票房的能力。
在香港电影的没落期，母其弥雅这样缺乏特点的演员，从一开始就缺乏成名的外部环境，硬捧其实也是不自量力。
母其弥雅之外，还有蒋璐霞，一度也得到过力捧。而且，蒋璐霞毕业于体育大学，也算得上是专业出身，早在2010年前后就出演过《苏乞儿》《灭门》《战无双》等影片，获捧的力度不谓不小，但就是没有成功。后来出现在《红海行动》《蛟龙行动》等大片里，也是毫无特点，演跟没演差不多多少，也是可惜了。
上述演员们，都在大的体系里得到过力捧，可是一个都没有红起来。唉！
在体系之外，还有袁晓超这样的流星，得到过特殊待遇，主演过《太极》系列，包括《太极：从零开始》《太极2：英雄崛起》《太极3：巅峰在望》。
说这位袁晓超出现在香港电影体系之内，是因为《太极》三部曲尽管导演与编剧等主创是香港人，但投资方是华谊，说是合拍片，其实是大陆主控。
袁晓超，也是运动员出身，获得过广州亚运会男子长拳冠军，而且是广州亚运的中国首枚金牌。
在《太极》上映的2012年前后，好莱坞正在流行“废土情结”及“蒸汽朋克”，那段时间的热门电影包括《微光城市》《银翼杀手2049》《美少女特攻队》《疯狂的麦克斯4》等片，都在玩这一套。华谊推出《太极》系列，明显是想跟上好莱坞的步伐，想要同步世界潮流，玩一把前卫的。结果，学得不伦不类，相当不讨好，也不为观众所接受，仓皇落败。袁晓超也就没有了未来，随风而逝。
说到港片体系之外，得到被培养的华语动作演员，还有一个非典型代表，那就是陈虎。
陈虎，不仅不是香港电影推荐的新人，甚至也不是大陆力推的新人，而是来自好莱坞的基努·里维斯，向华语电影致敬的动作。陈虎，身为成都人，自小习武，后来被袁和平看中，收为弟子，并带他在《黑客帝国》中担任的动作指导，负责手把手教习基努·李维斯拳脚。就此，与基努建立了深厚的友谊。
后来，基努·李维斯为了帮扶自己的多年兄弟，为陈虎量身定制了一部《太极侠》，想要扶他上位，成为动作明星。不得不说，基努·李维斯还是很讲究的，每一天，《疾速追杀》系列起初也完不成拍摄，是他既演又投资，才完成了作品。
可惜的是，好莱坞编剧的《太极侠》，在内地上映时表现出了严重的水土不服，遭到一致嘲笑。陈虎的上位之路，戛然而止。
后来，陈虎继续与基努·李维斯合作，先后在《疾速追杀3》《黑客帝国4：矩阵重启》中有所亮相。这样，他转身在华语网大市场上，也有了混迹的资本，甚至能够请来斯科特·阿金斯、托尼·贾做配，拍摄的网大的卡司是国际一流水准，可惜作品一如既往地烂，也是很让人无语。
话到了这里，有人会问：释小龙与谢苗怎么就不提呢？
要提的，下面就是他们了。
首先是释小龙， 原名陈小龙，河南省登封人，因为父亲与释永信关系熟稔，他就成为了释永信的亲传弟子。
不过，后来释小龙混迹于影视圈，并不是大家所想的香港电影，而是从台湾电影起步的。他赖以成名的《旋风小子》《新乌龙院》《无敌反斗星》，与郝劭文、吴孟达组成了“搞笑三人组”，其导演全都是朱延平，是标准的台湾电影。
朱延平在台湾电影圈的地位，大概类似王晶在香港的地位，他拍摄的电影以通俗的商业电影为主，与侯孝贤、杨德昌属于两个极端。
朱延平为释小龙打造的小和尚形象的系列电影，也是少有的能够穿透海峡两岸三地的作品。释小龙与郝劭文一时也被誉为两大天才童星，闪耀一时。
只是，后来释小龙回到大陆，开始出演《少年包青天》《少年黄飞鸿》《九岁县太爷》等作品，已经慢慢失去了少年意气，失去了少年时的童星光芒，没有了锐气，尽管没有泯然众矣，但也越来越平庸，吸引力不再。
也是到了网大盛行的时候，才开始模仿谢苗，想要打造自己打星的形象，可惜作品不给力，只能跟在谢苗背后，亦步亦趋，出演一些不咸不淡的戏。
最后，终于要聊到谢苗了。
谢苗的与众不同之处在于，他的成名，是在香港电影的黄金时代完成的。
《新少林五祖》与《给爸爸的信》，让谢苗一跃成为当时香港最火的童星。而且，他参与的《赌神2》《小飞侠》同样热卖。
他和李连杰、周润发、梅艳芳等大咖合作演戏，当时可谓“星途”一片光明。
然而，谢苗却在最火的时候，因为“发哥”的一句话，选择读书。
那时谢苗的理想是“天天和动物打交道，做一名动物饲养员。”他对拍戏的兴趣并不大，反而是李连杰认真一丝不苟的态度，对他的影响更深远。
在谢苗的签约期满后，他的父母犹豫不决。娱乐圈不稳定，如果演戏耽误学业，那可是得不偿失。于是，他的父母找到周润发，希望能听到中肯的建议。
结果，发哥自己小时候就吃亏在没文化，他认为小孩子读书是正道。于是，他就劝谢苗重返校园，而且还给了谢苗5000块的红包，让他回家好好读书。发哥的建议，和谢苗父母的想法正好吻合。
就此，谢苗回了学校，淡出影视圈。
他大学被首都体育学院录取，学习民族运动。大学四年间，几乎没有导演找谢苗，他被影视圈遗忘。
那几年，刚好国内影视行业也不是太景气，对他这样的演员更难了。
大学毕业后，谢苗曾做了两年的体育老师。
但是机会还是来到了他的面前，电视剧《少林寺传奇》的剧组找到了他，希望能够出演一个角色。就此，重返影视圈，他的动作戏和演技得到了很多观众的认可。
还是大环境的问题，谢苗与释小龙一样，拥有了机会，但都是不咸不淡的剧，很难真正出头。
好在，网大是一个新市场，很多找不到饭吃的演员都扎了进去，总归能够有片可以拍。
对于谢苗来说，他进军网大，却并不甘于有饭吃，而是把网大当成事业，用心去拍戏。
慢慢地，谢苗就成了网大顶流，与安志杰一起成为了这个市场上的绝对王者。
与安志杰更为不同的是，谢苗对于剧本的要求更高，一心想要拍经典，并借此作为跳板，重新打回大屏幕。终于，《东北警察故事》以不俗的剧本，精彩的演技，漂亮的打斗，脱颖而出，并且顺利出圈，谢苗得到了广泛的认可。
《目中无人》的推出，更是让人大吃一惊，这哪里是网大，分明是不亚于院线作品的佳作。谢苗饰演的“成瞎子”也成为了一个标杆性的角色。
谢苗也从不避讳，他希望自己拍的电影能走进影院，让更多人的看见。
后来，根据院线标准拍摄的《目中无人2》，从立项时就计划要上院线。可是，最后关头，还是放弃了院线，再次投放进了网大。
《目中无人》系列，也成为了近些年武侠片里的佳作。
眼下，谢苗主演了谷垣健治执导的《火遮眼》，据说目前在海外试演时又不错的表现，希望能够成功进入内地院线市场，并且有不错的表现。如果能够实现，那么谢苗将正式回到电影圈，成为大众关注的对象。
之外，他还出演了刘德华、谢霆锋主演的《怒火·蔓延》，这部就是标准的院线作品了，只是他做了配角。也希望谢苗能够以配角的身份表现出彩。
如果两部片加一起都能火起来，那么，谢苗作为第四代动作语言的代表，也将会就此打下坚实的基础。
希望吧。
毕竟，除了谢苗，也没有其他演员值得期待了。
至于刘俊谦的《九龙城寨之信一传》，也是姑且走着瞧吧，但刘俊谦毕竟不是真正的动作演员。说到底，还是得看谢苗的。
不过，看起来形势不太妙。
悲观一点的话，就是华语动作片的演员，大概率没有第四代了。到甄子丹、吴京的第三代就此为止了。
一声叹息。
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