
最近出现在镜头里的贾玲,给人的感觉与以前大不相同。她瘦了,眼神变得更加沉稳,声音中透着一股清冷的气息。这种变化让很多习惯了她圆润脸庞和大笑模样的老粉丝感到陌生,甚至有些人表示接受不了。
![]()
这种陌生的感觉,源自她近三年做出的一些反常决定:连续拒绝春晚的邀请,亲手调整自己创办的大碗娱乐,以及和她黄金搭档沈腾的公开同框次数大幅减少。
![]()
这些变化让很多人感到困惑,甚至有些人质疑她是不是在安逸的舒适区呆久了,开始胡乱折腾,有些人更担心她会把自己原本的优势作没了。
![]()
但如果你把时间线拉长,冷静分析,就会发现,事情并非如此简单。曾经的国民开心果形象,曾是她的保护伞,但随着时间的推移,这个形象反而变成了束缚她的枷锁。
![]()
很多人都忘了,贾玲并不是春晚体系里成长起来的艺人。她的起点其实是在地下室的小剧场,那个时候的她,站在无人问津的冷板凳上,等待着机会。
![]()
早年间,她拜冯巩为师,学习相声。那个时代,男性主导的相声界,讲究的是资历和经验,她唯一的优势就是敢于豁出去。为了能够立足,她将自己塑造成了女汉子的形象,生吃辣椒、三秒喝啤酒、不顾形象模仿,用自嘲和不拘一格的个性当作她的护身符。
![]()
2010年,她和白凯南的《大话捧逗》登上春晚,她是凭借观众的笑声站上这个舞台的。此后八年,她成了春晚的常客。
![]()
然而,真正的转折发生在2021年。《你好,李焕英》凭借54亿票房,让贾玲从国民开心果直接跃升为中国影史票房最高女导演。这并不仅仅是一个锦上添花的成就,更是她职业路径的彻底转变。问题随之而来:一旦她被赋予了导演的身份,她就很难再像过去那样,在综艺节目中随便扮丑、成为搞笑的素材。
![]()
她自己也在采访中提到,她现在不再考虑做综艺节目了,自己的终极梦想是拍情景喜剧,所有的精力都要投入到电影创作中。所以,她拒绝春晚,调整公司,并不是因为她忘本,而是一次战略性的收缩。
![]()
她拒绝春晚,不是因为傲慢。据内部人士透露,她曾表示春晚的创作过程非常受限,一个包袱改30遍,观众笑的还是第一版,彩排既耗时又费力。对她来说,春晚已经不再是她的终极目标,而是一个已经完成的阶段性任务。她需要的是更大、更专注的创作空间。
![]()
对于自己创办的大碗娱乐的调整,更是出于同样的考虑。2024年,公司进行了股权重组,三亚股东撤资,贾玲的父亲成为法人,贾玲个人的持股比例也升至100%,成为公司唯一的全资控股人。同时,公司停止了艺人经纪业务,张小斐、许君聪等艺人的合同到期后也不再续约。这一系列举措被外界部分人解读为过河拆桥,但实际上,这是在公司估值达到巅峰时做出的战略收缩。她将卸下管理职能,专注于内容创作的背后支持。
![]()
这些变化并不是自毁商业版图,而是成熟创作者在理性思考后的选择。贾玲需要专注于创作,而非被琐碎的管理事务分心。与沈腾的关系,所谓的决裂其实是一种误解。两人并未决裂,职业道路的自然分岔才是减少同框的原因。
![]()
沈腾依然在深耕综艺和商业电影,而贾玲则选择跳出综艺的舒适区,全力投入电影导演的事业。两人依然保持着默契和支持,虽然不再频繁同框,但这并不意味着两人关系破裂。对于成年人而言,这种默契并不依赖于公开的同框频率。
![]()
现在,贾玲已经步入了全新的战场。43岁的她,身份完全发生了变化,不再需要依赖体重或笑声去获得关注。她的新战场是在电影幕后。为了筹备她的新片《转念花开》,她带着团队深入一线进行调研,剧本已经修改了18稿。
![]()
这条路并不轻松,而是一场需要啃硬骨头的挑战。你可以怀念那个在舞台上大笑的胖丫头,但很难说她是在作没自己。她只是在主动撕掉喜剧人的标签,不再为外界的期待所束缚。她选择成为自己人生和作品的导演,从过去用笑声换取生存,到如今用作品定义自己。贾玲的这场换壳手术,远比她减重100斤更加彻底。